Je crois qu’une image forte peut avoir beaucoup d’impact. Je veux
confronter le spectateur à l’aide d’images et d’idées qui provoquent un
effet immédiat, et je veux me démarquer de la pollution visuelle
véhiculée par le monde de la publicité et de la télévision, de même que
par ces autres images qui nous sont constamment exposées aujourd’hui.
Je crois que l’art doit maintenant rivaliser avec de nombreux autres
types de médias. Il n’y a jamais eu autant d’informations, et
paradoxalement, nous avons un déficit d’attention chronique. L’art doit
évoluer pour répondre à ces nouveaux besoins, pour défier l’actualité.
I
believe in powerful imagery. I wish to confront the audience with
images and ideas that will have an immediate effect and stand out in
the visual pollution of advertisements, television, and the other media
we are constantly exposed to. Today art encounters more competition
from all sorts of media. There is more information and much shorter
attention spans. Art must be constantly evolving to meet some of these
challenges.
LES DESSINS
Mon travail explore notre rapport à la violence, aux genres et à la sexualité. J’ai voulu revisiter notre mémoire collective en ajoutant des éléments de ma propre histoire. Alors que plusieurs de mes dessins sont basés sur des évènements historiques, je crois qu’ils sont également des visions de futurs possibles.
LES PEINTURES
J’aime beaucoup travailler avec la peinture, tout particulièrement lorsqu’il s’agit de créer des œuvres abstraites. Est-ce une forme d’art toujours actuelle aujourd’hui ? Ou la peinture est-elle devenue un élément décoratif tout à fait factice ? Peut-on dire quelque chose de plus à propos de la société dans laquelle nous vivons à travers la peinture ? Ou est-ce simplement un moyen d’explorer d’autres esthétiques ? Je suis fasciné par la peinture en tant que documentation. Cela me permet de me questionner sur la nécessité d’une telle forme d’art : une œuvre accrochée sur un mur dans un musée a-t-elle nécessairement plus de valeur que la photo de cette même œuvre diffusée un peu partout à travers le monde grâce à un livre ou à Internet ? Je me pose souvent ce genre de questions lorsque je peins.
Nous vivons dans une ère nouvelle. Le nombre d’informations véhiculées chaque jour est considérable. L’art doit développer des stratégies afin de rivaliser avec cette masse d’informations. L’art doit envahir nos vies, et non pas simplement être présent sur les murs des musées. Avec Internet et les nouvelles méthodes de publication numériques, j’essaie de diffuser mon travail constamment ; je veux envahir le monde de mes propres images dans cette mer d’actualités. Même si j’aime toujours exposer mes œuvres dans des galeries, je ne veux pas attendre à la prochaine exposition, au prochain événement pour montrer mon travail ; la vie de tous les jours me donne l’opportunité de publier mes œuvres et de me démarquer en utilisant différents supports.
BIO DE L’ARTISTE
Ian Gamache est un artiste multidisciplinaire basé à Montréal. Son travail utilise des techniques artistiques traditionnelles telles que la peinture et le dessin, tout en intégrant également d’autres types de médiums – de la photographie au collage, en passant par l’art in situ, la performance et l’installation. Gamache a exposé son travail à de nombreuses reprises au Canada, et il a participé à des expositions collectives aux États-Unis et au Royaume-Uni. Internet lui permet de montrer et de publier son travail immédiatement. Grâce à son site personnel et aux médias sociaux, Gamache peut diffuser de nouvelles œuvres de façon régulière, quasi quotidienne.
THE DRAWINGS
Many of my drawings explore our violent roots and their relationship to gender and sex. I investigate and revision our collective history and also incorporate elements from my own past. While many may be based on historical events, they can also serve as visions of possible futures.
THE PAINTINGS
With painting my interest is rooted in the idea of “painting” itself, particularly abstract painting. Can this kind of art still be relevant today? Or has it become merely a decorative device? Can it say something greater about our society? Or is it just about evolving our aesthetic boundaries? Also the idea of documentation fascinates me. I question what is more important: the photo of a work which can travel the world on the internet and in a book, or the actual painting sitting in a basement or a museum. I ask myself many questions like this when I battle with painting.
We live in a new age. The amount of information exchanged is staggering. Art needs to develop new strategies to compete with the increase in information. Art should invade our lives, and not merely be something that hangs on a wall in a museum. With the internet and new publishing techniques I try to put out work constantly; to throw images into the great river of information. Although I still love to display art in galleries, I am not just waiting for my next show when everyday can offer new opportunities to show off art.
ARTIST BIO
Ian Gamache is a multidisciplinary artist currently residing in Montreal. His work is rooted in the traditional mark making disciplines (painting and drawing) but he also incorporates photography, collage, onsite projects, performance and installation. Gamache has exhibited often in Canada, and appeared in group shows in the United States and the UK. He also uses the internet to disseminate his art. The internet provides him an immediate way to display and publish art. With his website and other social media Gamache publishes new art almost daily.