« PRECARIOUS GEOGRAPHIES »
11 oct au 11 nov | Oct 10 to Nov 10
vernissage 11 oct 17h00 | Oct 11 ~ 5:00PM
galerieantoineertaskiran.com
Nicolas Grenier, What We Want / What You Want, 2017, huile et acrylique sur toile, 183 x 224 cm
Artiste basé à Montréal et à Los Angeles, Nicolas Grenier est reconnu pour ses pratiques artistiques plurielles, allant de la peinture aux livres d’artiste à des propositions architecturales installatives, mais aussi des œuvres vidéos ou des performances conceptuelles. Principalement composé de peintures, le corpus d’œuvres exposé ici traduit la pensée et les préoccupations artistiques et esthétiques de l’artiste. Grenier aborde dans ses œuvres les dimensions philosophique et morale liées aux prises de positions politiques. Ses tableaux proposent différentes manières de visualiser, voir de cartographier, la relation qui relie la quête d'absolu et les thématiques de l'activisme, de la violence, du changement d'ordre social et de l'effondrement du statu quo. Son travail désigne simultanément la capacité de l'art à percevoir un potentiel infini d'où puiser de somptueux idéaux — sociétaires, esthétiques ou autres — et ses limites face à l'absurdité de l'expérience humaine.
A Montreal and Los Angeles-based artist, Nicolas Grenier is known for his plural art practices, ranging from painting to artist-books to architectural installations, but also comprising video works and conceptual performances. Mainly made up of paintings, this new body of work translates the artist’s aesthetic and artistic thought and concerns. Grenier is a politically engaged artist who uses his works to tackle the philosophical and moral dimensions linked to taking political stances. His paintings propose various ways of visualizing, even mapping, the relation that links a quest for the absolute and themes pertaining to activism, violence, a changing social order and the collapse of the status quo. His work simultaneously points to art’s capacity to perceive an infinite potential from which to draw sumptuous ideals—social aesthetic or otherwise—and its limits in the face of the absurdity of human experience.
Nicolas Grenier détient une maîtrise en arts visuels du California Institute of the Arts. Son travail a été exposé régulièrement au Canada, aux États-Unis et en Europe dans divers lieux notoires avec des expositions telles que Giles (Gagosian Gallery, Athènes), Vertically Integrated Socialism (Triennale de Bruges 2015, Belgique), Promised Land Template (Biennale de Montréal de 2014 au Musée d’art contemporain de Montréal et à Commonwealth & Council, Los Angeles), One Day Mismatched Anthems Will Be Shouted In Tune (Luis De Jesus, Los Angeles), The Work of the Work (University of California, Santa Barbara), Building on Ruins (Cirrus Gallery, Los Angeles) et Marginal Revolutions (KUAD Gallery, Istanbul). Son travail fait partie de diverses collections privées et publiques, telles que la collection de la Caisse de Dépôt et Placement du Québec, Banque Nationale, Banque Royale du Canada, Loto-Québec, Progressive Art Collection (États-Unis) et celle du Musée national des beaux-arts du Québec. Il est lauréat 2016 du prix Pierre-Ayot décerné par la Ville de Montréal.
L'artiste et la galerie remercient le Conseil des arts du Québec, la SODEC, l'AGAC et la Ville de Montréal pour leur soutien financier. L'artiste remercie également Tyson Atkings, Will Gaucher et Nicolas Novali pour leur soutien technique.
Nicolas Grenier holds a MFA from California Institute of the Arts. His work has been regularly shown in various well-reputed venues during exhibitions such as Giles (Gagosian Gallery, Athens), Vertically Integrated Socialism (Triennale de Bruges 2015, Belgium), Promised Land Template (Biennale de Montréal de 2014 at Musée d’art contemporain de Montréal and at Commonwealth & Council, Los Angeles), One Day Mismatched Anthems Will Be Shouted In Tune (Luis De Jesus, Los Angeles), The Work of the Work (University of California, Santa Barbara), Building on Ruins (Cirrus Gallery, Los Angeles) and Marginal Revolutions (KUAD Gallery, Istanbul). His work is part of various private and public collections, such as the collections of the Caisse de Dépôt et Placement du Québec, National Bank, Royal Bank of Canada, Loto-Québec and Musée national des beaux-arts du Québec. He received the Prix Pierre-Ayot in 2016 awarded by the City of Montreal.
The artist and the gallery wish to thank the Conseil des arts du Québec, SODEC, AGAC and the City of Montreal for their generous support. The artist would like also to thank Tyson Atkings, Will Gaucher and Nicolas Novali for their technical support.
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