MANABU KANAI @ clark ~ résidence

porte ouverte : 9 au 11 juin 12h00 | June 9 to 11 ~ 12:00PM
5445 de Gaspé ~ local 326

CLARK est fier d'être l'organisme d'accueil pour l'artiste nippon Manabu Kanai. Ce partenariat est issu d'une nouvelle entente de résidences croisées entre le Québec et le gouvernement métropolitain de Tokyo conclue entre le Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ) et le Tokyo Wonder Site (TWS). Au cœur de sa pratique artistique, Manabu Kanai utilise le processus de l'invention et la genèse d'un langage particulier par le biais de l’association de matières inorganiques. En explorant au-delà des techniques artistiques traditionnelles telles que la peinture, la sculpture, l’architecture ou la danse, il tente de créer une forme d’art singulière, telles de nouvelles langues utilisées pour percevoir le monde qui nous entoure.

CLARK is proud to be the host residency partner for Japanese artist Manabu Kanai. This partnership stems from a new residency exchange agreement between Quebec and the Tokyo Metropolitan Government that was concluded between the Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ) and Tokyo Wonder Site (TWS). In his art practice, Manabu Kanai places art as a process of invention and genesis of a particular language through associating inorganic matters. Working beyond traditional art disciplines such as painting, sculpture, architecture and dance, he tries to create a particular art form as new languages used to perceive the world around us.

 

En se référant aux idées de polyrythmie et de polysémie, il explore le dynamisme généré de façon variable par les formes, les couleurs, le poids et le comportement de la matière. Manabu Kanai tente de rassembler ce dynamisme en une forme d’art unique et statique/un langage visuel spécifique, en accentuant et en faisant la médiation entre l’incompatibilité et l’harmonie existant entre les matériaux.

Lorsque les mots nous manquent et que nous sommes perplexes face à un langage (forme d'art) englobant les complexités des syntaxes multiples, ce moment particulier, que l'artiste nomme le temps de la transprésentetée¹, peut être engendré.

Au temps de la transprésentetée, nous ne sommes pas seulement aptes à créer une façon différente de «voir» le monde et d’« écrire » à son sujet, mais également à se réinventer soi-même, en acquérant des langages spécifiques de manière à ce qu’ils deviennent de nouvelles prothèses² pour notre perception et notre mémoire. Une fois venu le temps de l’invention, nous percevons que la « transprésentetée est grâce³ » et nous nous remémorons ce que nous n’avons jamais su, à la manière des androgynes de la mythologie grecque.

Manabu Kanai est un artiste né à Tokyo en 1983. Il est titulaire d’un doctorat de l’Université des arts de Tokyo depuis 2015 et travaille principalement dans cette même ville.

1. Le mot utilisé par l'artiste en anglais est « transpresentness*’ ». Ce mot, inventé par l'artiste, fait référence au terme «presentness» utilisé par Michael Fried de la célèbre phrase “presentness is grace” (la grâce, c’est la présenteté) tirée de Art and Objecthood. agon.ens-lyon.fr/index
2. Concept faisant référence au philosophe français Bernard Stiegler tiré de sa série La Technique et le temps.
   
3. L'artiste fait une parodie provocatrice de la phrase de Fried en suggérant que ce n'est pas la présentetée qui est la grâce, mais bien la transprésentetée.
   

In referring to the ideas of polyrhythm and polysemy, he explores the dynamism that is variably generated by shapes, colours, weights and behaviour of materials. Manabu Kanai attempts to pack this dynamism into a single and static art form/a specific visual language, while simultaneously emphasizing and mediating the incompatibility and the flux between materials.

When we are at a loss for words and are puzzled by a language (an art form) that embraces the complexities of plural syntaxes, a peculiar time, which he call ‘the time of transpresentness¹', might be generated.

At the time of transpresentness, we are not only able to invent a new way of ‘seeing’ and ‘writing’ about the world, but also to reinvent ourselves (our beings), through acquiring new specific languages in a way in which they become new protheses² for our perception and memory. During the time of invention, we, like the Greek mythological Androgenies, perceive that "transpresentness is grace³", and remember what we have never known.

Manabu Kanai is an artist born in Tokyo in 1983. He received his PhD from Tokyo University of the Arts in 2015, and is currently working mainly in Tokyo.

1. This word invented by the artist is in reference to the term "presentness" used by Michael Fried in the famous sentence “presentness is grace” from Art and Objecthood.
   
2. ‘Protheses' is a plural form of prothesis in reference to theories taken from the series Technics and Time by French philosopher Bernard Stiegler.
3. The artist here wants to make a provocative parody of Michael Fried’s famous punch line, “presentness is grace”. Here, he intend to suggest that presentness is NOT grace, BUT trans-presentness is grace.