4 mars au 1 avril 2017 | March 4 to April 1
vernissage 4 mars 15h00 | March 4 ~ 3:00PM
pfoac.com
MARC AUDETTE
Canopée 1, 2016, épreuve chromogène, 63.5 x 91.5 cm
Marc Audette photographie le ciel à la tombée de la nuit. Cet intérêt l'a conduit à voyager à travers les Amériques. Dans ses images, les voûtes des arbres accusent la noirceur ambiante du paysage de la forêt, et attirent l'attention sur la lumière disparaissant dans le ciel nocturne. La voûte elle-même, comme l'a découvert l'artiste, est un habitat riche de vie et de sons.
Marc Audette photographs skies as dusk falls. This interest has led him to travel all across the Americas. In his works, canopies of trees accentuate the ambient darkness of the forest landscape, and draw attention to the disappearing light in the night sky. The canopy itself, as the artist discovered, is a habitat rich in life and sounds.
LISE BEAUDRY
Tree Top 3, 2013, épreuve chromogène, 1/5
Lise Beaudry photographie la cime des arbres à une période spécifique de l'année - lorsque les arbres eux-mêmes sont presque complètement dépouillés de leurs feuilles, et se découpent contre un ciel avant la neige. Ces vues personnelles et éphémères émergent durant de longs trajets en voiture entre Toronto et Earlton, le village du nord de l'Ontario où l'artiste a grandi.
Lise Beaudry is interested in photographing treetops at a specific time of year - when the trees themselves are almost completely stripped of their leaves, and set against a sky on the verge of snow. These personal and ephemeral vistas emerge during long car rides between Toronto and Earlton, the northern Ontario village where she grew up.
GLENDA LEON
DELIRIO II, 2010, vidéo monobande, son, 1 min, édition de 3, 2 A. P.
La vidéo Delirio II de Glenda Leon nous invite à « écouter les choses et à regarder les sons ». Ce qui apparaît d'abord comme arbre solitaire dans un paysage se transforme soudain au son inattendu du tonnerre.
Glenda Leon's video Delirio II invites us to "listen to things and to watch sound." What appears as a solitary tree within a landscape transforms in a vibrant and unexpected flash.
EDWARD MALONEY
Latitude 006, 2016, épreuve chromogène, 81 x 81 cm, 1/3
La série Latitude d'Edward Maloney explore la relation entre voyager en autobus et le développement d'une vision abstraite de la couleur. Ses paysages flous et lumineux sont inspirés de Polaroids pris durant ses déplacements dans le sud du Québec.
Edward Maloney's Latitude series explores the relationship between travelling in a bus and the development of an abstracted vision of colour. His blurred and luminous landscapes are based on Polaroids taken by the artist while traveling in southern Quebec.
L'espace vitrine de la galerie accueille une installation photographique et lumineuse tirée de la série La ligne de Marc Audette. Cette intervention incorpore un système d'éclairage portatif travesti par l'artiste à des fins d'usage dans les forêts des Amériques. La ligne de lumière vive qui traverse la photographie de l'artiste agit comme un outil de dessin, explorant et embrassant le paysage, tout en suggérant de nouvelles voies narratives. Cimes et cieux réunit un ensemble d'œuvres diverses qui, chacune, reflète notre propre désir naturel de nous emparer sans lâcher de la vie dans son état passager.
The gallery's front window space features a photographic and light-based installation by Marc Audette from his series The Line. This intervention incorporates a portable lighting system that was repurposed by the artist for use in the forests of the Americas. The bright line of light that also runs through the artist's photograph operates like a drawing tool, exploring and embracing the landscape while suggesting new narrative paths. Cimes et cieux brings together a diverse group of works that all reflect our own natural desire to catch, and to hold onto the transient in life.
MARC AUDETTE
Marc Audette a étudié à l'Université du Québec à Hull et a obtenu une maîtrise en arts visuels de l'Université York à Toronto. Il a exposé entre autres dans le cadre du Mois de la Photo à Montréal, au Musée national des beaux-arts du Québec, à PlazaArte Medellin, à Galerie 44 (Toronto), au McLaren Art Centre (Barrie), à DIVA Videoart Fair (New York) et à la Art Gallery of Burlington.Il est membre fondateur de l'Association des groupes en arts visuels francophones (AGAV). En plus d'enseigner à la Faculté des Beaux-Arts à l'Université York, il enseigne un cours d'arts visuels dans le Département d'études pluridisciplinaires sur le campus de Glendon, et a été conservateur de la Galerie Glendon depuis 2001.Ses œuvres se retrouvent dans plusieurs collections permanentes dont la Ville d'Ottawa, le Musée national des beaux-arts du Québec et Osler, Hoskin & Harcourt LLP.
Marc Audette studied fine art at the University of Quebec in Hull and earned a Masters in Visual Arts from York University. His work has been shown in solo and group exhibitions nationally and internationally including Le Mois de la Photo à Montréal, Le Musée national des beaux-arts du Québec, PlazaArte Medellin, Galerie 44 (Toronto), the McLaren Art Centre (Barrie) , DiVA Videoart Fair (New York) and Art Gallery of Burlington. He is a founding member of l'Association des groupes en arts visuels francophones (AGAV). In addition to teaching in the Faculty of Fine Arts at York's Keele campus, he teaches a visual arts course in the Multidisciplinary Studies Department at the Glendon campus, and has been curator of the Glendon Gallery since 2001. He is an active member of Le Laboratoire (or Le LABO), a francophone production space in Toronto dedicated to research, production, training and showings in the field of multimedia visual arts. His work can be found in several public and corporate collections including the City of Ottawa, the Musée national des beaux-arts du Québec and Osler, Hoskin & Harcourt LLP.
LISE BEAUDRY
Lise Beaudry est une artiste franco-ontarienne ayant grandi à Earlton, un village rural près de la frontière entre l'Ontario et le Québec. Elle vit présentement à Toronto et est professeur dans le programme d'art et d'histoire du Sheridan College et de l'University of Toronto Mississauga. Ses photographies et ses vidéos ont été présenté au Canada et à l'étranger, notamment aux Rencontres Internationales de la Photographie, Arles (1997), Grant Gallery, Vancouver (1999) ASpace, Toronto (2000), Biennial of Young Artists, Romania (2004), Gallery 44, Toronto (2006), Ice Follies, North Bay (2006), AXENÉO7, Gatineau (2010), Art Gallery of Hamilton (2011), Art Gallery of Mississauga (2012). En 2012, Lise Beaudry remportait le prix d'exposition BMW au Contact Photography Festival de Toronto.
Lise Beaudry is a Franco-Ontarian artist originally from Earlton, a rural town near the Ontario-Québec border. Now residing in Toronto, Beaudry is a Professor in the Art and Art History program at Sheridan College and the University of Toronto Mississauga. She holds a BFA from Concordia University (1997) and a MFA from York University (2006). Her photographic and video work has been presented across Canada and internationally including Les Rencontres Internationales de la Photographie, Arles (1997), Grant Gallery, Vancouver (1999) ASpace, Toronto (2000), Biennial of Young Artists, Romania (2004), Gallery 44, Toronto (2006), Ice Follies, North Bay (2006), AXENÉO7, Gatineau (2010), Art Gallery of Hamilton (2011), Art Gallery of Mississauga (2012). In 2012, Beaudry won the BMW Exhibition Prize at the Contact Photography Festival.
GLENDA LEON
Glenda León vit et travaille à la La Havane et à Madrid. Elle a obtenu un baccalauréat en histoire de l'art à Cuba et une maîtrise en nouveaux médias de la Academy of Media Art à Cologne, en Allemagne. Elle expose son travail activement à Cuba (Biennale de La Havane, éditions 2000, 2006, 2009, 2012 et 2015), en France (Palais de Tokyo et Centre Georges-Pompidou, Paris), en Allemagne (Museum fur Neu Kunst, Museum Ludwig), en Espagne (MACBA), aux États-Unis (Fondation CIFO Miami, Tampa Art Museum et Milwaukee Institute of Art and Design) et au Canada (Musée des beaux-arts de Montréal, Nuit Blanche de Toronto, Prefix Institute). Ses oeuvres appartiennent à de nombreuses collections de musées et fondations dont le Museum of Fine Arts (Houston), Rhode Island School of Design Museum (Providence), le Centre Pompidou, le Musée d'art contemporain de Montréal et le Perez Art Museum à Miami. Elle a representé Cuba à la Biennale de Venise de 2013.
Glenda León lives and works in Havana and Madrid. She received a BA in art history in Cuba and an MA in New Media Academy of Media Arts in Cologne, Germany. She exhibits her work actively in Cuba (Havana Biennial, editions 2000, 2006, 2009, 2012 and 2015), France (Palais de Tokyo and Centre Georges Pompidou), Germany (Museum fur Neu Kunst and Museum Ludwig), and Canada (Montreal Museum of Fine Arts, Toronto Nuit Blanche, Prefix Institute). Her works belong to the several collections of museums and foundations including the Museum of Fine Arts (Houston), Rhode Island School of Design Museum (Providence), Centre Pompidou, Musée d'art contemporain de Montréal and Perez Art Museum in Miami. She represented Cuba at the Venice Biennale 2013.
EDWARD MALONEY
Edward Maloney est un artiste multidisciplinaire vivant à Montréal. Son travail et des collaborations ont été présentés à POP Montreal International Music Festival, au Festival Montréal en lumière, à la Nuit Blanche à Montréal, et dans plusieurs expositions au Canada, notamment à Toronto chez Show and Tell Gallery et Pierre-François Ouellette art contemporain, et à Montréal à la Red Bird Gallery, PFOAC221 et Les Territoires. Il a été choisi pour représenter le Canada au World Event Young Artists à Nottingham (Royaume-Uni) dans le cadre des Olympiades culturelles en 2012. La Art Gallery of Burlington lui a offert son premier solo muséal en 2016 dans le cadre de l'exposition Horizons en duo avec Marc Audette. Ses oeuvres se retrouvent dans plusieurs collections privées incluant le Groupe bancaire TD.
Edward Maloney is a multi-disciplinary artist based in Montreal. His work and collaborations have been featured at POP Montreal International Music Festival, Le Festival Montréal en lumière and Nuit Blanche in Montreal, and in multiple Canadian galleries including in Toronto at Show and Tell Gallery and Pierre-François Ouellette art contemporain and in Montreal at Red Bird Gallery, PFOAC221 and Les Territoires, Montreal. He was selected to represent Canada at the World Event Young Artists in Nottingham (UK) during the Cultural Olympiad in September 2012. Edward Maloney had his first museum exhibition in a duo with Marc Audette at the Art Gallery of Burlington in 2016. His works are in private collections including TD Bank Group.
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