« TAKING FLIGHT »
18 sept au 31 oct | Sept 18 to Oct 31
vernissage 18 sept 18h00 | Sept 18 ~ 6:00PM
patrickmikhailgallery.com
Sara Angelucci, The Ivory-billed Woodpecker and Singer, 2015
L’artiste nous présente sa série acclamée par la critique intitulée Aviary mais aussi The Ivory-billed Woodpecker and Singer, un nouveau projet qui inclus de façon novatrice l’impression 3D tout en poursuivant sa recherche en ce qui à trait aux histoires sociales, technologiques et scientifiques que l’on retrouve en dehors du cadre de l’image.
The artist presents works from her acclaimed Aviary series, as well as The Ivory-billed Woodpecker and Singer, a new project that features innovative 3D-printed sculptures that continue to investigate Angelucci’s interest in the social, technological, and scientific histories that exist outside the frame of the image.
VIARY
Les volières, au même titre que la photographie, prirent de l’importance durant le XIXème siècle; une époque ayant un intérêt marqué envers la science, où l’expansion colonialiste fût sans précédent et où existait un appétit vorace chez les collectionneurs pour des objets uniques. Shooting, un mot associé au lexique de la chasse, s’est aussi assez justement prêté à l’idée de pointer une caméra sur un objet et de le prendre en photo. De la même façon que l’époque victorienne, dans son entreprise d’expansion coloniale, régna sur le quart du monde et sur le cinquième de la population mondiale, un sentiment impitoyable s’abattit sur la faune des pays colonisés qui fût chassée et capturée pour le simple divertissement des colonisateurs. En plus d’une demande grandissante pour les biens venus de l’étranger, le désir de posséder des oiseaux exotiques, pour les mettre dans des volières ou les collectionner si empaillés, pris aussi de l’essor.
Les photographies de la série Aviary englobent plusieurs thèmes présents durant le XIXème siècle. Partant de la sphère privée, elles expriment un regroupement d’intérêts où l’album de famille, ayant rôle de commémoration, est mis en lien avec les sciences naturelles et une valeur spirituelle. Créées par le jumelage de photographies d’oiseaux d’Amérique du nord déjà éteint ou en voie de l’être et de portraits anonymes de style carte-de-visite du XIXème siècle, ces images sont le portrait de créatures fantômes en devenir. Des deux espèces disparues utilisées dans cette série, le sort de la tourte voyageuse est particulièrement marquante. Étant auparavant l’oiseau le plus populeux d’Amérique du nord, se comptant par milliards, il fût complètement éradiqué aux abords de 1914 dû à un assortiment de chasse massive et de destruction de son habitat.
THE IVORY-BILLED WOODPECKER AND SINGER
Utilisant les plus récentes technologies en matière de photographie, c’est-à-dire le scan tridimensionnelle, Angelucci a construit une réplique exacte d’un pic à bec ivoire dont l’extinction est en lien direct avec le géant américain de la couture : la Singer Sewing Machine Company. L’origine pour le scan fût un spécimen taxidermisé venant du Royal Ontario Museum. Il est bon de noter qu’une des premières photographies à caractère ornithologique prise en pleine nature, faite par John Llewelyn et représentant un héron, fût construite à l’aide d’un spécimen empaillé. Le fait que ces images grands formats nécessitaient de longues poses et que le scan tridimensionnel requiert à l’objet d’être immobile, ils demandent à la vie sauvage d’être apprivoisée et cela est irréalisable dans le cas du pic à bec ivoire. L’artiste à mis en lien cette sculpture créée à l’aide d’une imprimante avec une machine à coudre Singer d’époque, s’assurant que le nom de la compagnie et le sort du Pic à bec ivoire soit à jamais liés.
Angelucci a complété son baccalauréat à l'Université de Guelph et sa maîtrise à la Nova Scotia College of Art and Design. Elle a exposée son travail à travers le Canada; entre autres à la Galerie d'art de l'Université York, pendant Le Mois de la Photo à Montréal, Vu à Québec, à l’atelier des photographes de Toronto, au MacLaren Art Centre, à l'Art Gallery of Hamilton, à la Galerie d'art de Richmond et à University Art Gallery de St. Mary, à Halifax. Son travail photographique a fait partie d'expositions de groupe aux États-Unis, en Europe et à la Biennale de Ping Yao en Chine. Son travail vidéo fut également présenté à travers lors de festivals en Europe, en Chine, en Australie ainsi qu'aux États-Unis.
Sara Angelucci est professeure adjointe du département de photographie à la School of Image Arts de la Ryerson University.
AVIARY
Aviaries, like photographs, sprang forth in the nineteenth century, a time of keen interest in science, unprecedented colonial expansion, and a rapacious appetite for collecting. Shooting, a word associated with hunting, also lent itself perfectly to the idea of pointing a lens and capturing an image. The same colonial enterprise that drove the Victorians to expand their rule to a quarter of the world’s land and a fifth of its population, spurred a sense of callous entitlement over its creatures, hunted for sport and captured for the pleasure of entertainments. With an increasing desire for imported goods, there came too an avid demand for exotic birds, to be held in aviaries, or preserved by taxidermists.
The photographs in Aviary embody many themes of the nineteenth century. Born of the domestic realm, they express a conflation of interests where the family photo album, with its role of commemoration, is brought together with natural science and spiritual emanations. Made by combining photographs of endangered or extinct North American birds with anonymous nineteenth century cartes-de-visite portraits—they portray creatures about to become ghosts. Of the two extinct birds featured in the series, the plight of the passenger pigeon is particularly telling. Once the most numerous bird in North America, numbering in the billions, it was wiped out by 1914 through a combination of brutal over-hunting and habitat destruction.
THE IVORY-BILLED WOODPECKER AND SINGER
Using the newest photographic technology, 3-D printing Angelucci has constructed an exact replica of the extinct Ivory-billed Woodpecker whose story is forever linked to the American industrial giant, the Singer Sewing Machine Company. The source for the 3-D scan was a taxidermy specimen from the Royal Ontario Museum. Interestingly, one of the first photographic images of a bird in nature, John Llewelyn’s image of a Heron, was made using a taxidermy specimen placed in an outdoor setting. The long exposure times required for these early large-format images and for 3D scanning require that the wild life not be wild. Of course in the case of the Ivory-bill this would be impossible. The artist has paired these 3D-printed sculptures with vintage Singer sewing machines, ensuring the name of Singer and the sad fate of the Ivory-bills are forever linked.
Angelucci is a Toronto-based artist working in photography, video, and audio. Her work explores vernacular photographs and films, analyzing the original context in which images are made. Drawing attention to conventions of image making, her work foregrounds the cultural role vernacular images play in framing particular stories, creating histories, and memorialization. Angelucci’s work has developed from an examination of the family archive and immigration, to a broader analysis and interpretation of anonymous/found photographs. In recent photography, video, and audio projects, Angelucci draws from the history of photography, as well as natural and social histories, transforming found images and repositioning them within the broader cultural context from which they emerge.
Sara Angelucci completed her BA at the University of Guelph and her MFA at the Nova Scotia College of Art and Design. She has exhibited her photography across Canada including exhibitions at the Art Gallery of York University, Le Mois de la Photo à Montreal, Vu in Quebec City, the Toronto Photographers Workshop, the MacLaren Art Centre, the Art Gallery of Hamilton, the Richmond Art Gallery, and the St. Mary’s University Art Gallery in Halifax. Her work has been included in group shows in the US, Europe, and at the Pingyao Biennale in China. Her videos have been screened across Canada and abroad, at festivals in Europe, China, Australia and the U.S. She has participated in artist residencies at the Art Gallery of Ontario, NSCAD (Halifax), the Banff Centre, and at Biz-Art in Shanghai.
Angelucci is an Adjunct Professor in Photography at the School of Image Arts, Ryerson University.
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