commissaire : Amelia Jones
16 fév au 13 avril | Feb 16 to April 16
vernissage 16 fév 15h00 | Feb 16 ~ 3:00PM
ellengallery.concordia.ca
CHRISTOPHER BRADDOCK
Christopher Braddock, Above, 2007. Image tirée de la vidéo / Video stilL. Avec l’aimable permission de l’artiste.
HEATHER CASSILS
Heather Cassils, Becoming an Image, 2012. Documentation photo d’une performance / Photodocumentation of performance. Photo: Heather Cassils et/and Eric Charles. Avec l’aimable permission de Ronald Feldman Fine Arts, New York / Courtesy of Ronald Feldman Fine Arts, New York.
TRICIA MIDDLETON
Tricia Middleton, Form is the Destroyer of Force, Without Severity There Can Be No Mercy, 2012. Vue de l’installation (detail) / Installation view (detail). Photo: Toni Hafkenscheid. Avec l’autorisation de l’artiste et Oakville Galleries / Courtesy of the artist and Oakville Galleries.
ANGEL VERGARA
Angel Vergara, FEUILLETON Pasolini, 2011. Image tirée de la vidéo / Video still. Avec l’aimable permission de l’artiste et de l’Amine Rech Gallery, Bruxelles/Paris. Courtesy of the artist and Amine Rech Gallery, Brussels/Paris.
FRANCIS ALŸS - JULIANA CERQUEIRA LEITE - ANDREW DADSON - ALEXANDRE DAVID - PAUL DONALD - ALICIA FRANKOVICH - MARK IGLOLIORTE - ALEX MONTEITH
L’art est-il un objet ou un processus? Est-il « matière » ou « trace »? Les traces matérielles présente des œuvres des quinze dernières années, produites par des artistes d’ici et d’ailleurs, et qui puisent dans l’héritage des pratiques performatives intermédiales des années 1960 et 1970 pour mettre à l’avant-plan les processus et la matérialité du faire, que ce soit en bois, en peinture, en performance, en vidéo ou en d’autres médias.
Is art an object or a process? Is it "material" or "trace"? Material Traces presents work from the past fifteen years by artists from around the world which draws on the legacy of performative intermedial practices from the 1960s and 1970s to foreground the processes and materiality of making, whether in wood, paint, performance, video, or other media.
Ainsi, les œuvres de Les traces matérielles soulignent l’importance des liens interrelationnels entre les artistes et les regardeurs. L’exposition fait valoir des œuvres mettant de l’avant des aspects du faire, activant ainsi des notions de la temporalité dans le but de rejoindre les visiteurs, de façon conceptuelle et matérielle, à un moment ultérieur. En interagissant avec d’éventuels visiteurs, ces œuvres ont le pouvoir de créer des liens historiques avec des contextes et des agents du passé, et ainsi faire naître une pensée politique dans le présent.
Amelia Jones est professeure et titulaire de la Grierson Chair in Visual Culture à l’Université McGill à Montréal. Ses plus récentes publications incluent des essais majeurs sur Marina Abramović, l’art et le commissariat féministes et les histoires de la performance.
In this way the work in Material Traces stresses the interrelational bonds between art makers and viewers. The emphasis in the exhibition is on works that foreground aspects of making, activating aspects of temporality, in order to connect in conceptual and material ways to viewers at a later time. By activating future viewers, these works have the potential to create historical bonds with past contexts and agents, and thus to elicit political thought in the present.
Amelia Jones is Professor and Grierson Chair in Visual Culture at McGill University in Montréal. Her recent publications include major essays on Marina Abramović, on feminist art and curating, and on performance art histories.
Commentaires