« SAUTS ET VERTIGES »
jusqu'au 15 oct | until Oct 15
graff.ca
Articulée sur des motifs extraits d’une chorégraphie, l’exposition Sauts et vertiges propose une œuvre murale réalisée en sérigraphie et une suite de tableaux peints à l’acrylique. La projection d’une animation faite à partir de dessins de la figure en mouvement complète le corpus présenté à la galerie Graff. Par ailleurs et parallèlement, Corriveau signe la scénographie du spectacle de danse dont il s'est inspiré (Jusqu'au silence de Sophie Corriveau) et qui sera présenté à l'Agora de la danse du 12 au 15 octobre 2011.
Drawn from a piece of choreography, the exhibition Sauts et vertiges presents a silkscreened mural and a series of acrylic paintings. The projection of an animation made from drawings of the figure in motion completes the series of works presented at Galerie Graff. Concurrent to the exhibit, Corriveau designed the set that serves as a backdrop to the dance that inspired him (Jusqu'au silence by Sophie Corriveau) and will be presented at the Agora de la danse from October 12 to 15, 2011.
La murale sérigraphique s'inscrit comme le prolongement en arts d’impression, d’un projet expérimental que Corriveau mène actuellement en cinéma d’animation. C'est ainsi qu'il représente une figure unique, installée en divers lieux d'un espace perspectif et labyrinthique de cubes et de colonnes, figée en divers mouvements (sauts, torsions, tensions, déséquilibres...). Cet univers animé se prolonge en continu d’une feuille à l’autre pour occuper une grande surface au mur, provoquant aux frontières entre les images des effets permanents de rupture ou de continuité. Cet ensemble, composé de quinze variantes, constitue un monotype coloré de grandes dimensions et fait face dans l'accrochage à une suite de tableaux qui reprennent individuellement une portion isolée de la chorégraphie. Corriveau y a mis à profit les effets de couleurs et de matière que permet l'acrylique, afin de mettre en relief le personnage et la perspective scénique. La verticalité prononcée de ces images fait écho au vertige omniprésent dans le spectacle présenté sur la scène de l’Agora de la danse.
Né à Sainte-Foy en 1957, Thomas Corriveau est professeur à l'École des arts visuels et médiatiques de l’UQAM. Ses travaux sont exposés de façon régulière depuis le début des années 80 en exposition individuelle et en groupe. Il fut le premier à recevoir en 1996 le Prix Graff, récompensant le travail d'un artiste à mi-carrière.
The silkscreened mural is the extension of an experimental project in animation that Corriveau is currently undertaking. He depicts a single figure, installed in various locations in a space of varying perspectives with an intricate labyrinth of columns and cubes, frozen in various movements (jumps, twists, tension, imbalances ...). This animated universe extends continuously from one piece of paper to the other, occupying a large area of the wall and causing the borders between the images to create an effect of rupture or continuity. This series, of a hundred variations, consists of colourful large-scale monotypes, and faces within the gallery space a series of paintings, each of which reflect an isolated portion of the choreography. Corriveau takes advantage of the properties of acrylic paint, its colour and materiality, in order to highlight the character and the perspective of the stage. The pronounced verticality of these images echoes the ubiquitous vertigo of the choreography that will be presented at the same time on stage at the Agora.
Born in Sainte-Foy in 1957, Thomas Corriveau is a professor at the UQAM’s École des arts visuels et médiatiques. He has exhibited his work regularly since the early 80s in individual and group shows. In 1996, he was the first to receive the Prix Graff, recognizing the work of an artist in mid-career.
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