« COMMUNICATIONS SPIRITES »
23 oct au 4 déc | Oct 23 to Dec 4
vernisssage 23 oct 14h30 | Oct 23 ~ 2:30PM
pfoac.com
Inspiré de la riche histoire de la recherche sur le paranormal à la fin du XIX siècle et au début du XX siècle, Latour utilise la sculpture, le dessin, l’installation et la vidéo pour explorer les intersections entre l’art contemporain et le contact avec l’au-delà. Ces dernières années, la sculpture, l’art « textuel » et la photographie à partir d’images trouvées de Latour ont mis en lumière les façons dont nous entretenons des liens avec le passé, soulignant la manière dont cette activité typiquement humaine passe par l’objet, le texte et l’image. Pour sa plus récente production, l’artiste se sert de la communication avec le monde des esprits et de la médiumnité physique en tant que métaphores d’un dialogue avec le passé.
Inspired by the rich history of paranormal research of the late 19th and early 20th centuries, Latour uses sculpture, drawing installation, and video to explore the intersections between contemporary art and otherworldly contact. In recent years, Latour’s sculpture, text-based art, and found photography have highlighted the ways in which we connect with the past, and how this uniquely human activity is mediated through objects, texts and images. For the current body of work, the artist uses spirit communications and physical mediumship as metaphors for communicating with the past.
La salle I présente une sélection de petites sculptures réalisées à partir d’objets d’époque trouvés, qui se réfèrent au phénomène d’apportation – la matérialisation d’objets ordinaires ou transformés au cours de séances de spiritisme. Les apports, du verbe « apporter », nous parviendraient de l’au-delà par l’entremise d’esprits visiteurs.
Des antennes en fil de cuivre reliant les salles I et II de la galerie sont réceptives aux signaux du passé dans l’œuvre de l’artiste. Latour y a suspendu une sélection de dessins à la mine de plomb et à la cire, représentant des objets de sa pratique sculpturale. En travaillant avec des objets d’époque trouvés, l’artiste met en lumière leur qualité historique, tout en reconnaissant la perte de leurs histoires individuelles. La disposition des dessins à travers la galerie correspond à des points privilégiés identifiés par l’artiste à l’aide de sa Spirit Radio (2009-2010). Cette sculpture portative combine une vieille casquette de cheminot avec des éléments d’une radio à cristal (basée sur une technologie accessible au public depuis les années 1920.)
La salle III comprend une installation sculpturale inspirée de la tradition des cabinets de voyance – des espaces clos créés à l’aide de mobilier et de rideaux, où les médiums pouvaient se concentrer pour mieux exercer leurs pouvoirs psychiques. Traditionnellement, ces cabinets étaient utilisés avant ou durant les séances de spiritisme. Le Psychic Cabinet (2009) de Latour offre à l’occupant un espace privé où recueillir ses propres images mentales.
Spirit Communications comprend également une courte réalisation vidéo de Latour, intitulée Melting Paraffin (2010). Célébrant l’étrangeté dans la vie de tous les jours, Melting Paraffin a récemment été présentée en première au Toronto Urban Film Festival 2010.
L’exploration de la communication avec les esprits au moyen de la sculpture et du dessin constitue un champ de recherche en plein essor dans le domaine de l’art contemporain. Dans une perspective plus large, cependant, cet estompage des frontières entre l’art et le paranormal est une source d’inspiration de longue date pour les artistes contemporains, tout particulièrement dans les champs de la photographie (y compris la photographie d’esprits, la photographie Kirlian et la psychographie), de la transcommunication instrumentale (notamment les phénomènes de voix par moyens électroniques), et de la performance sous le mode de séances de spiritisme.
John Latour est titulaire d’un baccalauréat en arts plastiques, d’une maîtrise en bibliothéconomie et en sciences de l’information, et d’une maîtrise en histoire de l’art. Des expositions personnelles de son travail ont été présentées au Québec et en Ontario, la plus récente ayant eu lieu à la Galerie Karsh-Masson Ottawa), en 2009. Il a également participé à de nombreuses expositions de groupe au Canada et à l’étranger. Sa production d’art « textuel » est actuellement exposée dans le cadre de Salon no. 6, à Marine (Santa Monica), et sera ensuite présentée à l’occasion de l’exposition Obsolete Concepts, à la Robert McLaughlin Gallery (Oshawa). Latour est boursier du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des arts de l’Ontario. Ses œuvres font partie de collections publiques et privées au Canada et aux États- Unis. Originaire d’Ottawa, l’artiste vit et travaille à Montréal.
L’artiste souhaite remercier le Conseil des Arts du Canada pour l’appui accordé à sa récente Spirit Communications Series.
Gallery I presents a selection of small sculptures based on vintage found objects and relating to the phenomenon of apportation – ordinary or transformed objects that materialize out of thin air during the course of séances. Apports, drawn from the French verb apporter (“to carry”) are believed to have been brought over from the other side by visiting spirits.
Copper wire antennas connect Galleries I and II, and in the artist’s œuvre, are sensitive to signals from the past. From these wires, Latour has strung a selection of pencil-and-wax drawings depicting objects from his sculptural practice. By focusing on vintage found objects, the artist highlights the sense of history these items evoke while acknowledging that their individual histories have been lost. The placement of these drawings throughout the gallery relates to signal sweet-spots identified by the artist through the use of his Spirit radio (2009-2010). This hand-held sculpture combines an old railway cap with crystal radio technology from the 1920s and onwards.
Gallery III includes a sculptural installation based on the tradition of spirit cabinets – enclosed spaces created from furniture and curtains that were used by mediums to focus their psychic powers. Traditionally, these cabinets are used before or during séances. Latour’s Psychic cabinet (2009) provides the occupant with a private shelter to collect their own mental energies.
Spirit Communications also presents a short video work by Latour entitled Melting paraffin (2010). Celebrating the uncanny in everyday life, Melting paraffin was recently premiered at the 2010 Toronto Urban Film Festival.
The exploration of spirit communications through sculpture and drawing represents burgeoning fields of research in contemporary art. In a broader sense though, this blurring of art and the paranormal has been a fertile source of inspiration for contemporary artists for years – particularly in the areas of photography (including spirit, Kirlian, and thoughtography), transcommunication (such as Electronic Voice Phenomena), as well as séance-based performance.
John Latour has a BFA in Studio Art, a MLIS, and a MA in Art History. Solo exhibitions of his work have been held in Quebec and Ontario, most recently at the Karsh-Masson Gallery (Ottawa) in 2009. He has also participated in numerous group exhibitions in Canada and abroad. Currently, his text-based art is being presented at Salon no. 6 at Marine (Santa Monica), and will be included in the upcoming show Obsolete Concepts at the Robert McLaughlin Gallery (Oshawa). Latour is the recipient of artist grants from the Canada Council and the Ontario Arts Council. His artwork is found in public and private collections in Canada and the U.S. Originally from Ottawa, the artist lives and works in Montreal.
The artist would like to thank the Canada Council for the Arts for its support of his recent Spirit Communications Series.
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