jusqu'au 27 nov | until Nov 27
parisianlaundry.com
Pour souligner la célébration du Mois de l’histoire des femmes par l’office de la Condition féminine du Canada, Parisian Laundry est fière de présenter deux expositions individuelles des artistes Adrienne Spier et Jennifer Lefort, qui s’accomplissent avec brio dans leur rôle de mère et d’artiste.
Recognizing Canada’s Office of the Status of Women’s observance of October being Women’s History Month, Parisian Laundry is pleased to presents 2 major solos by artists Adrienne Spier and Jennifer Lefort, both of whom are accomplished in their respective art practices and new motherhood.
ADRIENNE SPIER « GRADE »
Adrienne Spier relate l’oubli et le gaspillage d’objets autrefois fonctionnels à travers la sculpture, la photographie et l’installation. Spier extrait de leur contexte des matériaux ubiquitaires et usuels tel que des lattes de plancher de bois, des pupitres d’écoliers et des blocs de bétons de stationnements, et souligne le passage entre fonction et désuétude. En recontextualisant ses formes communes, Spier en modifie la lecture. Elle procède également à des métamorphoses de ces objets, mettant de l’avant le caractère énigmatique de leur valeur, entre produit de consommation, objet d’art et rebut. Chacun de ces objet semble porter le poids de son histoire à travers les marques et l’usure de sa surface, qui lorsque recontextualisé dans l’espace, acquiert une toute nouvelle signification. Nous nous situons dans ce nouveau paysage où l’horizontal devient vertical, des schémas géométriques évidents se tracent et une histoire est évoquée.
Spier uses sculpture, photographs and installation to examine how useful and practical objects become unwanted, overlooked and ultimately discarded. Spier seeks out and recontextualizes ubiquitous functional materials such as wood flooring, school desks and concrete parking barriers to question at what point efficiency becomes inefficiency, or how the practical becomes useless. She interrupts the original purpose of the material/object, framing it in a new way, illustrating the conundrum of valuable material being discarded and the throw away nature of Western urban society. The past individuality of each object is distinguished, highlighting the marks made over time, showing the viewer that these same objects can take up space in new and meaningful ways. We can locate ourselves in this new landscape: the horizontal becomes vertical, geometric patterns evident, and a history is evoked.
JENNIFER LEFORT « MAKE BELIEVE »
Lefort s’emploie à faire ressortir le potentiel narratif de compositions abstraites. La pratique artistique de Jennifer Lefort est particulièrement influencée par son nouveau statut de mère artiste. Elle évoque comme nouveau point de départ de sa pratique, la vie avec ses deux enfants où les moments de jeux, de distractions, de découverte et de création s’enchaînent dans une hybridation du vrai et du faux. Dans sa production récente, tant au point de vue pictural que conceptuel, on peut apperçevoir des gestes qui traversent des cadres simulés à l’intérieur de mondes fictifs. Ces environnements irréels sont le produit d’accumulation de strates, de gestes spontannés et de formes caverneuses. Les masses de couleurs et les paysages surréels se rencontrent dans des environnements aux paramètres indéfinis et au potentiel immense.
Lefort explores the idea of potential narratives through abstraction. Lefort’s studio practice is clearly influenced in (new) Motherhood and life with her two daughters. Everyday actions such as play, distraction, escape, discovery, creation, and especially the hybrid place of real and unreal have become starting points. Her recent paintings and conceptual approach see her gestures surfacing out of portals and spawning ideas of make-believe worlds. This imagining of what make believe would look like is filled with layers, peek-a-boo gestures and cave like forms. These imagined landscapes situate possible structures and beginnings of an architecture. The muted and primary toned globs of paint meet where gravity takes hold and takes off all at once. Certainly, it is a place of limitless potential.
ADRIENNE SPIER
Adrienne Spier vit et travaille à Montréal. Elle détient un Baccaleauréat en arts visuels de l’Université de Guelph ainsi qu’ une Maîtrise dans la même discipline de l’Université de Concordia. Elle est également finissante du Programme indépendant des arts d’atélier au Toronto School of Art. Ses sculptures et installations ont été exposées à travers le Canada et en Europe, notamment à Rotterdam et à Berlin.
Adrienne Spier is a Montreal based artist. She holds an MFA from Concordia University and has completed the Independent Studio Program at the Toronto School of Art, and has a BA in Fine Art from University of Guelph. Her sculpture and installation work has been exhibited often and across Canada and in Europe in Rotterdam, The Netherlands, and Berlin, Germany.
JENNIFER LEFORT
Jennifer Lefort vit et travaille à Ottawa. Elle obtient une Maitrîse en arts visuels de l’Université de York. Elle est également lauréate du prestigieux prix Plasket et finaliste du Prix RBC. Ses œuvres font présentement parties de l’importante exposition Beyond in Western NY au Musée Albright Knox à Buffalo, NY.
Jennifer Lefort is an Ottawa based artist; she obtained her MFA from York University. Past recipient of the prestigious Plasket award and finalist of the annual RBC painting competition, her work is currently part of the historically significant Beyond in Western NY at The Albright-Knox Museum in Buffalo NY.
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