« PANORAMA : MONOLITHE INTIME »
jusqu'au 23 oct | until Oct 23
battatcontemporary.com
Stephen Talasnik invite le spectateur à pénétrer l’univers de paysages urbains repensés et aux possibilités spatiales infinies. Repoussant les limites de la structure, Stephen Talasnik marque de manière notable la scène artistique contemporaine par ses constructions complexes, métaphysiques et des pièces in-situ. Cette exposition solo se veut une réflexion sur l’infrastructure mais aussi, sur la prédominance de la ligne dans l’œuvre d’un artiste émérite, dont l’apport marque une tendance actuelle pour la pluridisciplinarité.
Stephen Talasnik invites the viewer to dive into a universe of re-imagined cityscapes and infinite spatial possibilities. Pushing back the limits of the structure, Stephen Talasnik makes a considerable mark on the contemporary art scene with his complex, metaphysical sculptures and site-specific pieces. This solo exhibition is meant to be a reflection on the infrastructure, but also the predominance of the line within the work of a highly skilled artist, whose contribution supports a current trend towards multidisciplinary work.
En plus de l’œuvre unique (in situ) construite pour l’occasion, une publication couleur accompagne l’exposition. Le livre inclus de nombreuses reproductions du travail de l’artiste, dont plusieurs offertes en format panoramique dépliable, en plus des textes de Monsieur Andreas Schalhorn, éminent conservateur au Contemporary ArtKupferstichkabinett du StaatlicheMuseen zu Berlin et de Monsieur Michael Sorkin, architecte new yorkais dont les réalisations à l’internationale sont sans équivoque. Cette importante publication est donc une intéressante synthèse de son œuvre et de la richesse de sa pratique.
Dialogue entre l’architecture et les arts visuels, le travail de Stephen Talasnik s’illustre comme le résultat d’une recherche constante entre la forme, la ligne, l’espace, et leur structure propre. Se jouant de la perspective, l’artiste propose des vues panoramiques à la temporalité latente et aux points de vue divers. C’est par le rapport de force qu’il établit entre le dessin et la forme tridimensionnelle, que l’artiste plonge ainsi le spectateur dans un univers séduisant ou la finesse de la ligne, du rendu et du détail fascinent. L’œuvre de Stephen Talasnik capture l’essence d’un médium et en explore les valeurs intrinsèques, c’est ainsi dire, que son côté inventif notoire et la place prépondérante de l’architecture s’inscrivent véritablement comme les clés de voûte de sa démarche.
Comme le qualifie le conservateur Andreas Schalhorn dans son texte, La construction de mondes étrangers, texte écrit particulièrement pour l’exposition : Dans ses dessins panoramiques complexes, Stephen Talasnik se révèle en effet créateur de visions postmodernes dont le pouvoir d’invention – semblable à celui d’un auteur de romans de science-fiction comme Stanislas Lem –, doit sa maîtrise singulière à l’« ingénierie fictionnelle ». Grâce à cette technique d’invention et à la grande force de ses dessins, Stephen Talasnik fait succomber le spectateur aux charmes de ses paysages-mondes.
Architecture futuriste, vernaculaire et organique, l’œuvre de Talasnik s’illustre comme une rencontre de médiums dont il ne cesse de renouveler les possibilités. La richesse de son univers et la mise en abime de ce dernier offre à découvrir un monde également influencé par le design et l’ingénérie.
Reconnu à l’échelle internationale, le travail de Stephen Talasnik fait non seulement partie de nombreuses collections privées mais, se retrouve aussi dans de prestigieuses collections muséales. Que se soit le Albertina de Vienne, le British Museum de Londres ou le Staatliche museen de Berlin, la reconnaissance du travail de Stephen Talasnik est indéniable. Choisi lors du cinquantième anniversaire du Storm King art center en 2010 (5+5: New perspectives) pour créer une œuvre in situ aux dimensions colossales, l’influence de son œuvre est probante et s’inscrit avec teneur dans le contexte actuel. Son travail a également été exposé aux États-Unis, en Allemagne, en Autriche et aux Pays-Bas.
Originaire de Philadelphie, Stephen Talasnik a fait ses études à la Rhode Island School of Design et, est également diplômé de la Tyler School of Art en Italie, à Rome. Il a habité durant 3 ans au Japon, à Tokyo ou il développa un intérêt particulier pour l’architecture asiatique faite la main. Stephen Talasnik vit et travaille à New York.
In addition to the site-specific (in situ) sculptural installation built for the occasion, a colour publication accompanies the exhibition. The book includes numerous reproductions, of which several are offered in a panoramic fold-out format, as well as texts by Mr. Andreas Schalhorn, eminent curator of the Contemporary ArtKupferstichkabinett of the Staatliche Museen zu Berlin and from the New York architect Mr. Michael Sorkin, whose achievements on the international scene are unequivocal. This important publication is thus an interesting synthesis of his body of work and the wealth of his practice.
The work of Stephen Talasnik is a dialogue between architecture and visual arts, embodying the results of constant research between form, line, space, and their structure. Playing with perspective, the artist proposes panoramic vistas with a latent temporality and multiple viewpoints. It is through the power struggle that the artist establishes between drawing and three-dimensional forms that the he draws the viewer into a seductive world where the refinement of the line, rendering and detailing becomes fascinating. Stephen Talasnik's work captures the essence of the media and investigates its intrinsic values, and we could say that his notorious inventiveness and the central role that architecture plays are truly the keystones to his approach.
As curator Andreas Schalhorn characterizes his work in Construction of Foreign Worlds, a text written especially for the exhibition: Particularly in his complex panoramas, Talasnik shows himself to be the creator of postmodern visions that – analogous to the inventiveness of a science-fiction author like Stanislaw Lem – owe their particular mastery to the field of Fictional Engineering. By this technique of invention and his immense graphic power, Talasnik draws the viewer into his spellbinding world-landscapes.
With its futuristic, vernacular and organic architecture, Talasnik’s artwork is an encounter of different media of which he constantly renews the possibilities. The richness of his universe and his way of conceiving it reveals a world that is also influenced by design and engineering.
Internationally renowned, Stephen Talasnik has exhibited in the United Kingdom, Germany, the Netherlands, Austria and throughout the United States. His work is part of numerous private collections and can also be found in many prestigious museum collections. Whether it be the Albertina of Vienna, the British Museum of London or Staatliche museen of Berlin, the recognition for Stephen Talasnik’s work is undeniable. Chosen to create a site-specific work of colossal dimensions for the Storm King Art Center’s fiftieth anniversary in 2010 (5+5: New perspectives), his work proves to be both influential and of great relevance within the contemporary context.
Originally from Philadelphia, Stephen Talasnik studied at the Rhode Island School of Design and also holds a graduate degree from the Tyler School of Art in Rome, Italy. He lived in Tokyo, Japan for 3 years, where he developed a particular interest in indigenous Asian architecture. Stephen Talasnik lives and works in New York.
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