ratsdeville

COMPLOT 9 @ cercle carré

« GRAVITÉ / GRAVITER »
18 au 21 mai | May 18 to 21
vernissage & lancement 18 mai 19h00 | May 18 ~ 7:00PM
cerclecarre.coop

Joyce Harmony et Charles-Antoine Blais Métivier

Dans le turbulent contexte de la grève étudiante.

Arpentant les lieux vacants, les parcs fréquentés, les routes de quartiers et les autoroutes au volant d’un camion de déménagement, les artistes de Complot ont réalisé une série d’actions et d’interventions publiques dans la ville de Montréal et ses environs entre le 1er et 13 avril. Au total, dix projets se sont déployés dans l’espace public, questionnant la notion de gravité par des postures artistiques aussi diverses que singulières. À la suite de cette friction de l’art à la réalité urbaine se sont révélées des tendances vers l’élaboration de mises en scène, d’infiltrations clandestines, de microfictions anecdotiques, de rituels factices et d’utopies frivoles. D’autres investissent les lieux tels des aires de jeu ou des territoires empreints d’une réalité historique, sociale et politique. Dans cette exposition, les artistes proposent un deuxième regard sur leurs productions. Sculptures, photographies et vidéos d’art se présentent comme des œuvres autonomes qui prolongent et commémorent les interventions ponctuelles ayant gravité dans l’espace public.

CLAIRE MOEDER sur ART SOUTERRAIN

Art Souterrain : six pieds sous terre

Myriam Dion, Arborescences journalières, CDP Capital
photos : Marouen Arras

Imaginez faire une exposition de 7 kms de long : pour sa cinquième édition, l’événement Art souterrain affiche son gigantisme. Le parcours comprend 140 œuvres d’artistes actuels, exposés au fil du circuit des tunnels, accès de métro et galeries commerciales de la ville souterraine de Montréal. En prise directe avec cet environnement urbain, les œuvres font face au pari délicat de venir capter l’attention du public.

Martine Frossard et Isabelle Guichard, La marelle, Cité Internationale, CDP Capital 

Tous les projets des artistes sont maintenus cette année par une thématique – Lieux de passage - afin d’entrer en étroite connexion avec la fonction de circulation des espaces qui les accueillent. Certains projets ont été spécialement conçus pour ces lieux, d’autres sont présentés dans ce contexte pour la première fois, sortis à cette occasion du White cube familier de l’espace d’exposition.

NUIT BLANCHE @ mai

JÉRÔME HAVRE & BENOIT MARINEAU
« CONTOURS SUBJECTIFS »
25 fév 18h00 | Feb 25 ~ 6:00PM
m-a-i.qc.ca

© Jérôme Havre

Projetée sur les fenêtres du MAI, l’œuvre vidéographique accompagée de la trame sonore composée par Benoit Marineau invite les promeneurs de la rue Jeanne-Mance à un temps d’arrêt tout en considérant ses habitudes de perception dans l'espace public. Visible et audible de l’extérieur, la production vidéographique est destinée aux passants. Contours subjectifs évoque un grand chandelier de Versailles qui apparaît sur les fenêtres du MAI. L'image s'intègre à la façade architecturale, ou peut-être est-ce la façade qui s’intègre à l’œuvre ? L'artiste crée ainsi un jeu d’interactions entre l'objet mis en scène et son environnement.

The installation consists of a video projected onto the windows of the MAI with an accompanying soundtrack by composer Benoit Marineau. Passers-by on Jeanne-Mance Street are invited to meditate and consider their perceptual habits in public spaces. The video installation is intended to be seen and heard outdoors. Illusory Contours projects a Versailles chandelier onto the facade of the MAI. Does the architecture become the subject or the canvas of the overall work? These projected images blend into the architectural facade, creating an interaction between objects and their surrounding environment.

VIVA! ART ACTION @ bain saint-michel

4 au 9 oct | Oct 4 to 9
Bain St-Michel : 5300 Saint-Dominique

VIVA ! Art Action, maintenant à sa troisième édition, continue de célébrer l’excellence et la remarquable diversité de l’art action du Québec et d’ailleurs. Cette année, l’événement met en valeur les œuvres de plus de vingt artistes travaillant avec la performance, l’intervention publique, l’art relationnel et la musique expérimentale. Un happening en soi, cette édition de six jours se caractérise par son atmosphère conviviale où vous êtes invités à découvrir des pratiques actuelles d’art action à travers des rencontres structurées tout autant que spontanées.

Artistes
SP 38 (FRA/DEU), Marie-Claude Bouthillier (QC), Jörn J. Burmester (DEU), Amanda Dawn Christie (NB), Shannon Cochrane (ON), Eisenächer/Harder CLAIMS (DEU), Marie-Suzanne Désilets (QC), Rachel Echenberg (QC), Florian Feigl (DEU), Nadège Grebmeier Forget (QC), Andrés Galeano (ESP/DEU), Marc Giloux (FRA/ITA), Yurie Ido (JPN/DEU), Jessica MacCormack (QC), Noémi McComber (QC),Jon Mueller (USA), Stefan St-Laurent (ON), karen elaine spencer (QC), Julischka Stengele (DEU/AUT), Martine Viale (QC), Alice de Visscher (BEL), et Sara Wookey (USA)

vivamontreal.org

RAFAEL SOTTOLICHIO @ berri/cherrier ~ murale

MU présente « MACHINE CONSCIENTE »
inauguration ° 21 sept 13h00 | Sept 21 ~ 1:00PM
intersection Berri/Cherrier

Rappelant un décor de théâtre, la murale -- réalisée à l'été 2010 et terminée ce printemps -- met en scène un gigantesque moteur encerclé par de nombreux acteurs et figurants. L’œuvre invite ainsi à une prise de conscience de la richesse et de la solidité de notre potentiel humain et technique. C’est un rappel que nous portons en nous les solutions face aux défis liés aux problématiques environnementales. Certains instigateurs — les silhouettes à l’avant-scène — exhortent d’ailleurs à l’action.

ROADSWORTH THE BOOK @ drawn & quarterly

text by Roadsworth and Bethany Gibson
lancement ° 8 sept 19h00 | Sept 8 ~ 7:00PM
drawnandquarterly.com

Ten years after Roadsworth’s images first began appearing on the streets of Montreal, grabbing our attention, capturing our imagination, and leading to his eventual arrest, notoriety and fame: ROADSWORTH, the book, has arrived. In this playful and sometimes subversive book, featuring more than 450 reproductions of his unmistakable art, Roadsworth takes the urban landscape and turns its constituent elements on their heads; both indicting our culture’s excesses and celebrating what makes us human (lest we forget).

Although still relatively nascent, street art is driving tastes and growing in influence. It’s the underground going mainstream on Main Street. Street art wields an anonymous, rebellious element — a running sociopolitical commentary that by its nature is accessible to all. Urban environments provide an endless source of available medium — walls, streets, trains, tunnels, and bridges — all of which present an inherently public platform. This is where the brilliantly subversive artist Roadsworth comes in.

CORRIE PETERS @ articule

« SUIVI DES REPAS COMMUNAUTAIRES | MONITORING THE COMMUNITY MEAL »
2 juillet au 2 août | July 2 to August 2
articule.org

photo : Annalie Young

 Au cours du mois de juillet, je promènerai ma cuisine/salle à dîner mobile faite à la main dans le quartier où se situe articule et inviterai les passants et résidents à partager un repas avec moi. Cette action sera mise sous surveillance dans la mesure où la location de mon chariot sera indiquée en tout temps à l'adresse : corriepeters.ca/monitor. Depuis 1947, la vente de nourriture dans la rue est interdite à Montréal* Les autorités justifient cette législation en la présentant comme une mesure de protection de l'hygiène publique, en même temps qu'elles invoquent la nécessité de protéger les restaurants d'une telle compétition. Dans d'autres villes, la vente de nourriture dans la rue constitue pour des individus à faibles revenus ainsi que pour des immigrants un moyen de subsistance tout en créant une diversité d'expériences culturelles. Il s'agit de cette même population que nos polices et gouvernements s'emploient à surveiller.

For the month of July I will be pulling my handmade mobile kitchen/dining room in the neighbourhood surrounding articule and inviting people to share a meal with me. At the same time I will be putting this action under surveillance as the location of the cart will be available at all times online at: corriepeters.ca/monitor. In Montreal, since 1947, the sale of street food has been forbidden.* The authorities have continually explained it as necessary to protect the public from poor hygiene and to protect restaurants from competition. In other cities the ability to sell street food enables individuals from a lower socio-economic bracket and those who have immigrated an opportunity for a livelihood while also creating a diversity of cultural experiences. This is the same population that much of our police and government funding is spent monitoring.

ANNE-MARIE OUELLET @ uqam

« FACTION »
jusqu'au 11 juin | until June 11
discussion ° 7 juin 12h30 | June 7 ~ 12:30PM
galerie.uqam.ca

L’artiste y présente son projet alliant vêtement-uniforme, participation et simulation d’actions de déplacement, d’occupation et d’infiltration dans l’espace urbain.

Aménagée dans la salle 1 de la Galerie de l’UQAM, la base des opérations du projet FACTION est à la fois un lieu de rassemblement, de démonstration, de préparation, de documentation et d’échanges. À la manière d’une micro-organisation, FACTION emprunte différentes notions à la sociologie, à la bureaucratie et à l’organisation régimentaire. Des participants-volontaires seront invités à se réunir à la base des opérations, revêtiront un uniforme, recevront des consignes et sortiront accomplir des actions dans l’espace urbain. Le projet questionne les normes d’usage qui régissent les comportements dans ces différents types d’espace par des actions de déplacement, d’infiltration et d’occupation.

ART SOUTERRAIN 2011

jusqu'au 13 mars | until March 13
artsouterrain.com

@ place des arts

VÉRONIQUE LA PERRIÈRE

 

@ complexe guy favreau

PHILIPPE ALLARD

@ centre de commerce mondial

JEAN-ROBERT DROUILLARD

 

JEFFREY POIRIER

 

LISETTE LEMIEUX

NUIT BLANCHE : EN MASSE @ complexe desjardins

« HENGE PROJECT »
murale collective ° 26 fév 18h00 | Feb 26 ~ 6:00PM
complexedesjardins.com

Celebrating our third consecutive NUIT BLANCHE, and our second year anniversary, the EN MASSE "Henge" project is a multi-artist (40+) black and white drawing explosion! This experimental collaborative drawing event pays homage to Stonehenge; eight megaliths set in a ring will be covered in a highly-spontaneous, densely packed visual dialogue of incredibly rich flavor, as a part of the Art Souterrain activities hosted in the Complexe Desjardins.