ratsdeville

COLLECTIONNER° François Rochon @ villeray-saint-michel

jusqu'au 10 juin | until June 10
Salle Parc-Extension : 421 Saint-Roch

Ed Pien, Gathering for a Sabbath, 2003

EDMUND ALLEYN - BARRY ALLIKAS - STÉPHANIE BÉLIVEAU - MARTIN BOURDEAU - MARIE-CLAUDE BOUTHILLIER - ANTHONY BURNHAM - LYNNE COHEN - MICHEL DE BROIN - PIERRE DORION - ÉLIANE EXCOFFIER - EVERGON - CHARLES GAGNON - MASSIMO GUERRERA - SPRING HURLBUT - JUSTINE KURLAND - SCOTT MCFARLAND - GUY PELLERIN - ED PIEN - YANNICK POULIOT - JEANNIE RIDLLE - MARC SÉGUIN - GABOR SZILASI

« J’ai découvert mon amour de l’art à la vue de La Cathédrale de Rouen, de Claude Monet, au Musée d’Orsay en 1987. Trois ans plus tard, j’ai visité les jardins de Giverny et j’ai eu le rêve de mettre sur pied au Québec un musée dédié à l’art de notre ère. L’idée de collectionner l’art contemporain date de plus de vingt ans. En 1998, je fonde une firme d’investissement, Giverny Capital, en l’honneur de mon amour pour la peinture de Monet et en 2001, je commence à acheter des oeuvres d’art actuelles. Ma collection et celle de Giverny Capital regroupent le travail de 70 artistes dont plus de 80 % sont québécois. »

COLLECTIONNER° Sébastien Hudon @ côtes-des-neiges

« QUELQUES MOMENTS D’UTOPIE »
12 avril au 27 mai | April 12 to May 27
vernissage 12 avril 17h00 | April 12 ~ 5:00PM
Maison de la culture de Côte-des-Neiges : 5290 Côte-des-Neiges

Serge Lemoyne (1941-1998), Bobo dessin, 1975, Étoffe ouatée, diachylons et imprégnations d'encre rouge sur une feuille tirée d'un carnet, 35 x 43 cm

ANTOINE-SÉBASTIEN PLAMONDON - THÉOPHILE HAMEL - PAUL BÉLIVEAU - LOUIS-PRUDENT VALLÉE - WILLIAM NOTMAN - JULES-ERNEST LIVERNOIS - ALEXANDER HENDERSON - OTTO REINHOLD JACOBI - ÉDÉRIC-LACTANCE GIROUX - JEAN-ONÉSIME LEGAULT - IVAN JOBIN - SYDNEY JACK HAYWARD - EMMANUEL RADNITZKY (MAN RAY) - JAURAN (RODOLPHE DE REPENTIGNY) - GUY BORREMANS - JOHN MAX - VITTORIO FIORUCCI - MICHAEL FLOMEN - JEAN-PAUL MOUSSEAU - CONRAD TREMBLAY - ALBERT DUMOUCHEL - JEAN-PIERRE BEAUDIN - GABOR SZILASI - SERGE LEMOYNE - JACYNTHE CARRIER – GUY DELAHAYE (PSEUD. DE GUILLAUME LAHAISE) - ROLAND GIGUÈRE & CONRAD TREMBLAY - CLAUDE GAUVREAU - ANNE HÉBERT - DEVA (DAVE FORTIN) - THOMAS ALLEN

Reflet de ma formation d’historien de l’art et de mon activité de critique, nourrie par la volonté de retracer l’évolution des idéaux esthétiques qui traversent l’histoire et l’art de plusieurs civilisations, cette collection demeure le résultat d’une curiosité dévorante. Plusieurs de ces pièces sont ici présentées de manière à refléter la méthode comparative nécessaire à la compréhension de l’aventure esthétique humaine. Cela, par exemple, en soulignant les rapports formels s’établissant entre elles – par affinité ou opposition – approfondissant ainsi le regard posé sur chacune. De même, cette étude comparée de la plastique portera sur une multitude de techniques et sur la persistance de certaines formes dans l’imaginaire de l’humanité.

COLLECTIONNER° Robert Poulin @ marie-uguay

13 avril au 27 mai | April 13 to May 27
Maison de la culture Marie-Uguay : 6052 Monk

Mauricio Limon, Buscando la somber del arbol, 2011, technique mixte sur papier 

ADRIAN WILLIAMS - ANNIE BRUNETTE - CRISTINA LAMA - DANIEL ERBAN - DOMINIQUE PAUL - ED PIEN - EMMANUEL BERNARDOUX - EN MASSE - ÉRIC BRAUN - ERIK JEREZANO - FRANCINE SIMONIN - GUY BOUTIN - HARLAN JOHNSON - ISABELLE BEAUPRÉ - JEAN-PHILIPPE HARVEY - JENNIFER MACKLEM - JIM HOLYOAK - KEITH JONES (LASERBRAIN) - KENNO APATRIDA - KIM MOODY - KITTIE BRUNEAU - LARRY EISENSTEIN - LEO ZOGMAYER - LOUIS BOBO BOUTIN - LOUIS JONCAS - LOUISE PAILLÉ - LOUISETTE GAUTHIER MITCHELL - LUC GIARD - LUC PARADIS - MANFRED SCHLUDERBACHER - MARC GARNEAU - MARC LEDUC - MARC-ANTOINE NADEAU - MARCEL BOHUMIL - MATIAS SANCHEZ - MATT GOERZEN - MAURICIO LIMON - MAX WYSE - MICHAEL COMEAU - NADIA MOSS - OSVALDO RAMIREZ CASTILLO - PATRICK BERNATCHEZ - PATRICK HENLEY (VALIUM) - ROMERO CESAR - SADKO HADZIHASANOVIC - SHAUN MORIN (THE SLOMOTION) - SYLVAIN BIGRAS - ZOLTAN VEEVAETE

Dans la notion de collection, il y a une part de désir, de convoitise et de possession; et puisqu’il s’agit de séduction, il y a forcément abandon, dans le sens d’oubli. Accumuler ou construire n’est pas une fin pour moi, c’est le jeu qui m’intéresse. Le plaisir c’est de trouver une œuvre d’exception, de reconnaître le génie d’un artiste avant les autres collectionneurs et aficionados tant critiques que conservateurs. En trente années d’acquisitions, mes intérêts ont changé. J’aime toujours et j’admire le travail de Marc Garneau, Leopold Plotek, François Lacasse, Denis Pellerin par exemple, et je les considère comme nos meilleurs peintres, tout comme Harlan Johnson, Marc-Antoine Nadeau et Sylvain Bigras. Mais je m’éloigne aujourd’hui de l’abstraction.

COLLECTIONNER° Alain Tremblay @ frontenac

« LA COLLECTION BRANCHÉE DE M. TREMBLAY »
jusqu'au 22 avril | until April 22
Maison de la culture Frontenac : 2550 Ontario Est

Yannick Pouliot, Empire, 2007, techniques mixtes, 243 x 76 x 76 cm

GUILLAUME ADJUTOR PROVOST - JOCELYNE ALLOUCHERIE - ANNE ASHTON - NICOLAS BAIER - GWENAËL BÉLANGER - STÉPHANIE BÉLIVEAU - ANNIE BAILLARGEON - MATHIEU BEAUSÉJOUR - ROGER BELLEMARE - PATRICK BERNATCHEZ - CARL BOUCHARD - CATHERINE BOLDUC - MARIE-CLAUDE BOUTHILLIER - SYLVAIN BOUTHILLETTE - BGL - MARTIN BUREAU - SYLVIE COTTON - MICHEL DE BROIN - RENÉ DONAIS - BARRY DOUPÉ - MARTIN DUFRASNE - CINDY DUMAIS - DAVID ELLIOTT - ELIANE EXCOFFIER - JULIE FAVREAU - MARCELLE FERRON - NICOLAS FONTAINE - LOUIS FORTIER - JÉRÔME FORTIN - YAN GIGUÈRE - NICOLAS GRENIER - DIL HILDEBRAND - SOPHIE JODOIN - FRANÇOIS LACASSE - DAVID LAFRANCE - MATHIEU LATULIPE - JEAN-FRANÇOIS LAUDA - STÉPHANE LA RUE - ALEXIS LAVOIE - SERGE LEMOYNE - MACLEAN - JACQUES MARCHAND - NORTON MAZA - SERGE MURPHY - MICHAEL MERRILL - ADRIAN NORVID - DANIEL OLSON - YANNICK POULIOT - MARIE-CLAUDE PRATTE - FRANÇOIS RAYMOND - MARC SÉGUIN - RAFAEL SOTTOLICHIO - EVE K. TREMBLAY - HENRI VENNE - MAX WYSE

La surprenante collection d’Alain Tremblay, présentée dans le cadre de l’événement COLLECTIONNER°. Comment cet enseignant au secondaire, issu de la culture sportive, en est-il arrivé à réunir plus de 150 oeuvres d’artistes reconnus, produites entre 1982 (Serge Lemoyne) et aujourd’hui (Sophie Jodoin)?

« Les voyages en Europe et les visites de musées ont contribué à mon éveil. C'est à l'automne 1995, à l'âge de 36 ans, que je fis l'acquisition de ma première oeuvre, un tableau figuratif représentant un marché de fleurs. Au fil du temps, mes affinités esthétiques se sont transformées et mon engouement m'a amené vers l'art actuel.

ARSENAL ~ ouverture

17 mars 18h00 | March 17 ~ 6:00PM
arsenalmontreal.com

photo : Éric Tschaeppler

L’Arsenal convie collectionneurs, professionnels de l’art contemporain, membres de l’industrie événementielle, curieux, et même les mélomanes, à se joindre à la fête. La première exposition officielle de l’Arsenal se déploiera sur plus de 20 000 pieds carrés dans ce lieu majestueux. « Travers – L’art de collectionner » regroupera des œuvres importantes provenant d’une dizaine de collections québécoises, incluant celles de François Odermatt, Alain Tremblay et Paryse Taillefer. On y retrouvera notamment des œuvres significatives d’Anselm Kiefer, Jannis Kounelis, Irene F. Whittome, Marc Séguin et Carl Bouchard. Cette exposition fait entre autres un clin d’oeil à l'événement « Collectionner », présenté par le réseau Accès culture, en réunissant dans un même lieu tous les collectionneurs participants et en présentant un aperçu de la collection de chacun d’entre eux. L’exposition sera réalisée en partenariat avec la Ville de Montréal et marquera l’ouverture officielle de l’Arsenal.

IANIK MARCIL ~ l'unique et sa propriété

Les mégavedettes de l'art contemporain, comme Jeff Koons ou Damien Hirst, emploient dans leurs ateliers des centaines d'assistants. Avec quelques 120 employés, l'atelier de Hirst peut être considérée comme une PME de taille respectable. Ils ne font pas exception, bien entendu. La plupart des artistes établis comptent de tout temps sur l'aide de collaborateurs.

Unknown miniaturist, Brussels Royal Library, deuxième moitié du 15e siècle

Un petit diaporama publié récemment sur un site populaire en recense une dizaine parmi les plus célèbres. J'ai été amusé de constater que sa diffusion sur les plateformes des médias sociaux ait suscité de nombreuses réactions outrées (on peut d'ailleurs en lire quelques unes du même ordre dans les commentaires sous le diaporama). Quoi? Ces artistes ne créeraient pas de leurs divines mains leurs propres œuvres? Le modèle maitre-apprenti existe pourtant depuis la nuit des temps et il a permis à de nombreux génies de produire des œuvres remarquables, aidés de leurs élèves et assistants.

MARC SÉGUIN @ mac des laurentides

« LA FOI DU COLLECTIONNEUR »
27 nov au 12 fév | Nov 27 to Feb 12
vernissage 27 nov 14h00 | Nov 27 ~ 2:00PM
museelaurentides.ca

Réunissant une cinquantaine d’œuvres produites entre 1994 et 2011, la sélection proposée offre un panorama complet de la pratique de Marc Séguin, artiste qui fascine et divise. Puisant dans les plus belles collections privées d’œuvres de Marc Séguin au Québec, la commissaire Andréanne Roy a rassemblé une sélection d’œuvres rarement exposées au grand public. On y découvre la démarche protéiforme d’un artiste explorant, par une variété de sujets, le sacré et le politique. S’attachant à la représentation de sujets qui nous sont contemporains, Marc Séguin fait de notre monde, perçu à la fois comme grandiose et décadent, l’objet d’une délectation esthétique ambiguë et vertigineuse. La puissante charge symbolique de ses œuvres est rendue par une facture combinant tracé schématique, réalisme photographique et traces de gestualité dans des compositions marquées par une économie de moyens, notamment chromatiques.

IANIK MARCIL ~ jouer aux fléchettes sur son Riopelle

Il y a plusieurs années de cela, jeune loup de la finance, j'ai hérité d'une petite toile de Emily Carr. Elle faisait environ 40 x 25 cm. Question d'être à la hauteur de ma réputation d'excentrique et de mon détachement face aux richesses matérielles, j'ai fait laminer la toile et l'ai transformée en cabaret. Quel chic, de servir le scotch sur un plateau Emily Carr! Dans mon loft du Plateau, une marque distinctive.

Marcel Duchamp - L.H.O.O.Q., 1919

Cette histoire est fausse. Je n'ai ni été jeune loup de la finance ni ai hérité d'une toile de Emily Carr. Mais si c'eût été le cas, aurais-je eu le "droit" de transformer cette œuvre d'une artiste majeure en cabaret?

Il s'agit d'une question théorique fort intéressante par ses répercussions pratiques, à la fois morales et juridiques. Car on peut la traduire ainsi: "Qui possède (vraiment) l'œuvre d'art?" Elle se pose particulièrement en matière d'archéologie (cf. Cotter 2006). De nombreux pays, anciennes colonies, revendiquent depuis quelques décennies la restitution de leur patrimoine historique qui a été pillé par plusieurs nations, européennes notamment. Ces revendications ont permis au droit d'évoluer sur ces questions.

IANIK MARCIL ~ s'approprier la beauté

Dans la délicieuse introduction à son ouvrage sur les collections d'œuvres d'art, le collectionneur Adam Lindemann (2006, p.9) écrit: "If you're looking for the right colour painting to match your wallpaper, stop reading here."

David Teniers - The Art Collection of Archduke Leopold Wilhelm in Brussels, ca. 1651

Le ton est donné et n'est pas propre à ce bouquin: collectionner des œuvres d'art (contemporain) s'opposerait à la vulgaire décoration intérieure. Bien plus, la collection d'œuvres d'art n'est pas une collection comme les autres (comme celle d'autocollants ou de boîtes d'allumettes, par exemple). Une aura de dignité et de grandeur l'entoure.

Collectionner des œuvres d'art c'est un peu se vêtir des habits du mécène d'une autre époque, c'est un peu s'approprier sa grandeur. Orner son intérieur d'œuvres d'art, c'est s'approprier la beauté de l'art, mais aussi, surtout, adopter une posture: faire la démonstration sociale d'un statut, certes, mais bien plus de notre capacité à porter jugement sur ce qui a une valeur esthétique.

ENTREPRISE COLLECTIVE @ espace création

jusqu'au 21 août | until August 21
lotoquebec.com/espacecreation

ALANA RILEY

 

GUIDO MOLINARI

LYNNE COHEN

PIERRE AYOT

Entrez dans l'univers d'une collection d'entreprise. Explorez un parcours jonché d'oeuvres d'art à la croisée de couloirs, au sommet d'un gratte-ciel, dans une salle de réunion ou parmi les espaces de travail des employés. Pour la première fois au Québec, voyez les collections de grandes entreprises, abritant plusieurs joyaux, réunies sous un même toit grâce à l'exposition Entreprise collective.

Enter into the world of a corporate collection. Explore a circuit filled with artworks from hallway crossroads, the top of a skyscraper, meeting rooms and employee workspaces. For the first time in Quebec, you can view the numerous treasures usually housed in several large companies, now under one roof in the Entreprise collective exhibit.